Artisti

A genre-defying ukulele artist, Alessandro Pedroni brings energy, depth and surprise to every performance. Moving effortlessly from fast, intricate instrumentals to playful songs and more intimate, experimental moments, his music breaks boundaries and expectations. Having performed worldwide—from Europe to Asia and South America—his concerts are vibrant journeys where technique meets storytelling and nothing is ever predictable.

Born from the fusion of cultures, sounds and rhythms from around the world, Marea is the guitar duo of Gabriele Sagone and Roberto Belpanno. Their music flows through bossa nova, tango, milonga, Latin jazz, blues and pop, blending original compositions and improvisation in which the instrument becomes an extension of the soul—like a tide that can gently cradle or powerfully overwhelm.

With a classical background and experience in the singer-songwriter and pop scene, Gabriele meets Roberto’s rock and fusion influences, alongside his work in production and arrangement. Together, they have performed across Italy, from Sicily to Turin, created live scores for silent film festivals, and founded Ukulele del Sorriso, a project bringing concerts and music therapy into hospitals. It is through this initiative that the ukulele entered their sound—a journey that continues to expand, embracing new instruments and sonic possibilities.

Bassista di formazione e “badante del ritmo” per vocazione, Vincenzo Vona è un suonatore di ukulele professionista e un insegnante certificato tra i più qualificati in Italia (Livello 3 del James Hill Ukulele Initiative Teacher Certification Program). La sua visione dell'ukulele va oltre la performance: per Vincenzo lo strumento è un potente strumento di benessere e inclusione sociale. Pioniere nel combinare la musica con la facilitazione del ritmo, è specializzato in Drum Circle e Circle Singing, portando queste pratiche in masterclass, scuole e ambienti aziendali. Autore del libro Ukulele con classe, e porta a Monopolele la sua capacità unica di trasformare la musica in un'esperienza condivisa che mette in contatto le persone e nutre l'anima.

Veeble è pura vibrazione, è strada e rito collettivo. È quel momento in cui il groove ti afferra e non ti lascia più. Da oltre dieci anni infiammano dancefloor e festival, portando il loro sound ovunque ci sia un impianto acceso: dalle notti infinite di Berlino ai festival inglesi, dalle piazze di Almaty ai club underground di tutta Italia. Il loro sound è un vortice di fiati incandescenti, groove da discoteca tropicale ed echi giamaicani che si fondono in un'onda sonora senza confini, travolgendo e infiammando ogni angolo del dancefloor.

Un anno dopo il suo debutto, esibendosi solo con voce e ukulele, Mil è diventata la vincitrice assoluta di Musicultura 2025, ricevendo anche il premio per il miglior testo. Su quel palco ha condiviso i riflettori con artisti come Riccardo Cocciante, Antonella Ruggiero, Vinicio Capossela ed Eugenio Finardi. Il suo repertorio fonde la tradizione cantautorale degli anni '60, il folk e le armonie del jazz e si distingue per l'uso espressivo della voce e la profondità dei testi.

Cantautrice e performer siciliana, Alex AllyFy condivide il palco con il suo inseparabile compagno “Luke the Uke”, trasformando ogni concerto in un'esperienza giocosa e coinvolgente. Fondendo la sensibilità pop con una forte identità visiva, è stata ospite delle principali piattaforme italiane, tra cui Rai Radio2 e Zelig. È stata anche la vincitrice del video contest che l'ha portata a esibirsi alla prima edizione di Monopolele. Con una presenza crescente e una voce distintiva, Alex porta freschezza, originalità e vibrante energia alla scena dell'ukulele.

Cantautrice e autrice, Erica Mou è nota per la sua scrittura raffinata e il suo linguaggio musicale profondamente evocativo. Fondendo la tradizione cantautorale italiana con influenze folk e nordeuropee, ha costruito un percorso artistico distintivo attraverso la musica, il teatro e la letteratura. Con numerosi premi e performance internazionali, il suo lavoro si muove tra intimità e profondità narrativa, ponendo le parole al centro di un suono ricco ed elegante.

Specchi è un progetto inclusivo dell'associazione teatrale Allegra Brigata che riunisce giovani e adulti con disabilità intellettiva attraverso laboratori artistici, teatrali e culinari. Radicato nella convinzione che la creatività sia un potente strumento di connessione e crescita, il progetto favorisce lo scambio tra partecipanti, educatori e volontari, creando uno spazio condiviso di espressione, apprendimento e sostegno reciproco. Attraverso le sue attività, Specchi trasforma la pratica artistica in un viaggio collettivo in cui l'inclusione diventa processo e performance.

Compositore, contrabbassista e direttore d'orchestra, Paolo Damiani è una delle figure più rispettate del jazz europeo. Avendo collaborato con artisti come Pat Metheny, Anthony Braxton e Kenny Wheeler, unisce la profondità compositiva a un linguaggio musicale raffinato ed esplorativo. Già direttore dell'Orchestra Nazionale Francese di Jazz e fondatore del Dipartimento di Jazz del Conservatorio di Santa Cecilia a Roma, continua a formare nuove generazioni di musicisti esibendosi sui maggiori palcoscenici internazionali. Attualmente è presidente della Federazione Italiana Jazz, in rappresentanza di una rete nazionale di festival, musicisti ed educatori, e segue figure di spicco come Paolo Fresu e Ada Montellanico.

Gli Ukulele Tuesday sono ben noti ai festival musicali in tutta l'isola d'Irlanda e oltre, con apparizioni al TradFest di Dublino, all'Ukulele Hooley, al Monopolele Festival e al Parbulele (Regno Unito). Rinomati per la loro ineguagliabile energia e per l'eclettica selezione di cover che piacciono al pubblico, si dedicano a far cantare il pubblico a squarciagola. Con sede a Dublino, il gruppo ospita anche jam session settimanali nel centro della città, alimentando una delle comunità di ukulele più vivaci d'Irlanda e celebrando la gioia del fare musica collettivamente. 

Gli Ukulele Ska Collective sono una band del nord di Londra unita dall'amore per gli ukulele e la musica ska. Con una formazione numerosa e vivace, eseguono classici orecchiabili e ballabili che vanno da Prince Buster a The Specials e Toots and the Maytals, offrendo energici set da cantare pieni di ritmo e allegria. Mescolando gli ukulele con una serie di strumenti particolari, creano un'atmosfera irresistibile che fa sorridere e muovere il pubblico fin dalla prima nota. 

Formatosi nel 2014, The Ukulele Uff Trio è un ensemble con base nel Regno Unito specializzato nel jazz degli anni ’20 e “30, nelle canzoni di Tin Pan Alley e nella musica tradizionale hawaiana, eseguita con notevole abilità e autenticità. Il trio comprende Chris ”Ukulele“ Uff all'ukulele, Dave Searson alla chitarra e il virtuoso della lap steel ”Brother" Bill Leach alla chitarra hawaiana. Mescolando swing vintage, skiffle e melodie hawaiane dell'era del jazz, si sono esibiti e sono stati protagonisti di festival in tutta Europa, guadagnandosi una solida reputazione per i loro spettacoli dal vivo energici ed eleganti. La loro musica celebra le prime tradizioni jazzistiche con calore, precisione e un inconfondibile senso di gioia. 

Sage Harrington e Remco “Ukulelezaza” Houtman-Janssen formano il duo di ukulele Sage & Zaza, che fonde jazz d'epoca, influenze hawaiane e songwriting originale in un suono che sembra allo stesso tempo senza tempo e fresco. Sage, un'inventiva cantautrice americana con un profondo amore per le prime tradizioni jazz e folk, apporta una voce espressiva e una raffinata sensibilità musicale, mentre Zaza è celebrato in tutto il mondo per il suo virtuoso e delicato ukulele e per la sua steel guitar acustica. Insieme creano eleganti dialoghi musicali modellati da ritmi swing, calde armonie e una passione condivisa per l'età d'oro del jazz, affascinando il pubblico di festival e workshop in tutta Europa. 

Il Paper Moon Trio è un ensemble tutto al femminile formatosi nel 2013, composto da Kristína Uhlíková (violino, voce), Barbora Medeková (ukulele, voce) e Andrea Kružliaková (chitarra, voce). I tre musicisti si sono incontrati per la prima volta durante l'esibizione con i rinomati Bratislava Hot Serenaders, dove hanno affinato la loro miscela vocale distintiva e la padronanza del canto in armonia, alla base delle loro autentiche interpretazioni di canzoni dagli anni Venti agli anni Cinquanta. Ispirandosi a gruppi vocali internazionali come le Boswell Sisters e le Andrews Sisters, nonché ai trii vocali cecoslovacchi della stessa epoca, creano i propri arrangiamenti modellati su un attento studio delle registrazioni originali. Vincitori del concorso Jazz START UP nel 2016, i Paper Moon Trio hanno da allora registrato tre album e si esibiscono regolarmente in tutta l'Europa centrale. 

Gaute Søderholm, noto come Norwegian Uke, si avvicina all'ukulele in modi distintivi e non convenzionali. Nel 2024 ha conseguito la prima laurea al mondo in musica popolare norvegese con l'ukulele come strumento principale, segnando un passo importante per lo strumento all'interno di questa tradizione. Il suo album di debutto Slåtter på ukulele subito dopo. Oltre al repertorio folk tradizionale, Gaute interpreta canzoni di vari generi e compone i propri brani strumentali con un tocco sensibile e personale. Dopo essersi esibito in tutta Europa e in Asia, oggi lavora a tempo pieno come insegnante di ukulele a Shenzhen, in Cina. 

Jane For Tea è un duo di Salies-du-Salat, nella zona meridionale di Tolosa (Francia). Concentrandosi sulla scrittura di canzoni originali in francese, creano un mondo acustico che fonde la chanson francese, il pop e le influenze vintage, sia delicate che energiche, esplorate attraverso una vasta gamma di ukulele (soprano, tenore, baritono, tahitiano...). Con quasi 500 esibizioni dal vivo in Francia e all'estero (Stati Uniti, Regno Unito, Finlandia, Germania, Spagna...), i Jane For Tea hanno condiviso il palco con artisti come Caravan Palace, Cali e Musica Nuda e si sono esibiti in numerosi festival, conquistando il pubblico con la loro musicalità e la loro chimica sul palco. 

Con il titolo di ‘4stringboy’, Sammy è un virtuoso dell'ukulele pluripremiato, che combina composizioni ambient con uno stile moderno di suonare da solo utilizzando tecniche armoniche e fingerstyle. Nel 2023 Sammy ha pubblicato il suo album di debutto ‘VEJR’ (tempo in danese), un album di composizioni ambient e lunatiche sul tema del tempo, sfidando ciò che l'ukulele può fare e per cui è conosciuto. Alla fine del 2025 ha pubblicato due album che presentano una nuova serie di composizioni tratte dal suo premiato libro ‘Fingerstyle First-days’. Il primo album ‘First Days’ è un album di classica moderna e brillante, mentre il secondo album ‘lofi daze’ offre un tocco lofi lunatico e oscuro sull'ukulele. 

Dalle umili origini di Honolulu alla vita a Los Angeles, il vincitore di sei GRAMMY® Award Daniel Ho è un compositore, arrangiatore, cantautore, produttore e ingegnere audio. Rinomato per il suo linguaggio melodico e la sua raffinata abilità con l'ukulele, si muove senza sforzo tra un'intricata tecnica fingerstyle e un songwriting elegante e sobrio. Grazie a una carriera caratterizzata dalla collaborazione e dall'innovazione, la musica di Daniel Ho riflette sia la maestria tecnica che lo spirito accogliente di aloha, affascinando il pubblico di tutto il mondo. 

Arlo Anwin è un compositore e sound artist britannico il cui lavoro fonde l'ukulele con una vasta gamma di strumenti, suoni trovati e registrazioni sul campo per creare arazzi sonori coinvolgenti. Lavorando con loop station, violoncello, kalimba e altri manufatti acustici, esplora l'interazione tra texture organiche e sound design innovativo, dando vita a una musica splendidamente dettagliata e profondamente evocativa. I progetti di Anwin spaziano da performance immersive e collaborazioni interdisciplinari a partiture commissionate - tra cui composizioni costruite a partire da registrazioni site-specific e musica per film e danza contemporanea - riflettendo il suo impegno a trovare la bellezza in luoghi inaspettati. Ha presentato il suo lavoro in festival e workshop dove il pubblico può confrontarsi con i suoi paesaggi sonori, e il suo approccio immersivo continua a espandere la percezione dell'ukulele e del suo ruolo nella composizione sperimentale. 

Monopolele è un festival dispensatore di gioia, energia e creatività che generano amicizie speciali. È quello che è successo tra Irene Aliverti e Alessandra Scaraggi, ukuleliste, la prima di Brescia (BS) la seconda di Aprilia (LT) che si sono incontrate proprio a Monopolele per la prima volta.
Irene dopo diverse esperienze musicali, alla soglia dei quarant'anni ha scoperto la gioia più grande imbracciando un piccolo e leggerissimo ukulele blu dal quale non si separa mai e con il quale ama cantare tutte le canzoni dei Beatles, ma proprio tutte eh!!!
Alessandra ha iniziato a suonare l'ukulele con il Maestro Angelo Capozzi per poi entrare a far parte del corpo docente della stessa scuola nel 2018. Continua la sua formazione musicale personale anche con il Maestro Giovanni Albini, in ambito classico e seguendo altri Maestri di livello internazionale.

​Strade Aperte è un ensemble napoletano che fonde musica, artigianato e impegno comunitario. Le loro esibizioni presentano composizioni originali con percussioni, mandolino e ukulele, arricchite da improvvisazioni ed elementi interattivi. Oltre ai concerti, conducono laboratori di costruzione di strumenti acustici e meccanici, esplorando la fisica e le tecniche alla base della loro creazione e del loro utilizzo. L'approccio di Strade Aperte favorisce un'esperienza partecipativa, invitando il pubblico a esplorare la musica e la costruzione di strumenti in modi non convenzionali.

Davide Donelli, musicista ed educatore con una formazione accademica, è un punto di riferimento per l'ukulele in Italia non solo come esecutore e insegnante, ma anche come speaker della trasmissione radiofonica “Intorno all'Ukulele”. Ha pubblicato il primo libro italiano dedicato alle principali figure della storia dell'ukulele. È ospite fisso di Monopolele.

Vincenzo Gioia è un musicista appassionato e un formidabile insegnante di ukulele. Si è laureato presso l'ICMP e l'Università di East London. In seguito, ha ottenuto anche il Post Graduate Certificate in Teaching presso la Middlesex University. Nel tentativo di diffondere il suo amore per l'ukulele, ha pubblicato più di 100 tutorial sul suo canale YouTube e continua a diffondere le sue lezioni attraverso il sito web ukulelelovers.com. Nel 2022 è diventato ambasciatore di Kala, uno dei marchi di ukulele di maggior successo.

Il primo professore di ukulele al mondo!
Compositore, esecutore ed educatore, Giovanni Albini è un pioniere nel mondo accademico dell'ukulele. Come primo professore a istituire un corso di ukulele a livello universitario, presso il Conservatorio di Alessandria (Italia), ha svolto un ruolo cruciale nel portare lo strumento nell'istruzione superiore. Con un background in composizione, teoria musicale e applicazioni matematiche alla musica, il lavoro di Albini unisce approcci classici e contemporanei all'ukulele. Le sue performance e la sua ricerca enfatizzano le possibilità espressive e tecniche dello strumento, rendendolo una figura chiave nel panorama dell'ukulele moderno. In occasione di Monopolele 2025, condurrà una speciale lezione-concerto presso la Biblioteca Rendella, guidando il pubblico attraverso la storia e l'evoluzione dell'ukulele con performance dal vivo e approfondimenti di esperti.

Ukulollo, al secolo Lorenzo Vignando, è uno dei più versatili ukulelisti italiani, tra i più conosciuti anche all'estero. I suoi concerti, spesso accompagnati da fantasie multimediali, sono noti per la creatività, la leggerezza e l'esplorazione davvero originale e creativa dei grandi successi degli anni “80 e ”90. Ha fondato il duo ukulollo power insieme all'eclettico musicista Vittorio Fioramonti. Recentemente si è fatto notare per "Teki", un'eccellente produzione editoriale in cui fantascienza, musica, ukulele e superbe illustrazioni creano un interessante viaggio nel futuro.